PROFESORES

ALEIX TOBIAS  Percusión

Aleix

Realiza estudios de batería en la “Escola de Música de Badalona” y en el “Taller de Músics” de Barcelona junto a David Xirgu, Àlex Ventura y Tito Busquets. Estudia percusión con Ernest Martínez y Enildo Rasúa. Con los años complementa esta formación académica con largas estancias en el África Occidental y Turquía.

Percusionista y baterista atraído desde siempre por las músicas del mundo y las nuevas sonoridades. Viaja por todos los continentes pudiendo conocer los diferentes lenguajes de la percusión, hasta que de la mano de Eliseo Parra, conoce la tradición de la península ibérica. Es el creador y director de Coetus, orquesta de percusión ibérica y proyecto en el que ha sabido dar un lenguaje propio a estos instrumentos tradicionales adaptando la propuesta al contexto actual. Además de tocar por medio mundo junto a la orquesta, imparte infinidad de talleres difundiendo la percusión ibérica y todo lo que la rodea. Participa de muchos proyectos como la Eliseo Parra Band, Tactequeté, Roots Revival o Toc mut entre muchos otros. Acompaña también a cantantes de renombre como Sílvia Pérez Cruz, Misirli Ahmet, Erkan Ogur o Erkam Irmak, Carles Dènia, Maria del Mar Bonet, Lídia Pujol, Marina Rossell, Raúl Rodríguez, Aziza Brahim, Judit Neddermann, y un largo etcétera… Su extensa experiencia en el estudio así como su sensibilidad musical han hecho que trabaje también en el ámbito de la producción.

www.facebook.com/aleix.t.sabater

 

MARTÍ HOSTA  Percusión

Batería, percusionista, actor y creador de sonidos. Empezó tocando jazz y fusión, estudiando en el Taller de Músics i en la Escuela de Música de Badalona y luego con Toni Meler, Ramón Ángel Rey o Marc Miralta entre otros. Poco a poco va adentrándose a las músicas de raíz, toca flamenco en los Tarantos de Barcelona, con Coetus, Tara, Keympa, Elêctric Gozarela…
Ha compartido también escenario con Sílvia Pérez Cruz, Lídia Pujol, Judit Neddermann, Aziza Brahim, Marina Rosell, Marco Mezquida, Celeste Alías, Sergi Sirvent etc… Y está a punto de salir a la luz su último proyecto: Bengalah, música para los cinco sentidos.
Cómo docente, dirije su propia escuela de batería y percusión en Sant Cugat, y da talleres de improvisación y cursos de percusión ibérica.

www.martihosta.com

 

 

 

 

ANNA ROSSI  Canto

Ana-Rossi

Nacida en Argentina, empezó allí su formación musical tocando el piano en las escuelas municipal y provincial. Estudia también antropología y bellas artes. Pronto se traslada a Barcelona (en el año 2000) donde continúa sus estudios en música (Aula de Jazz i Música Moderna del Liceu, Escola Municipal de Música de Badalona, Aules, Eòlia, y con muchos profesores particulares de técnica vocal, piano, guitarra, percusión…). Su formación ha bebido -y aún bebe- de muchos géneros (la música argentina, la música popular brasilera, la música de raíz folklórica latinoamericana e ibérica, el tango y la milonga) y de disciplinas diferentes, y ha formado parte de grupos de diversos estilos con los que ha viajado por Europa y Latinoamérica. Actualmente forma parte de Coetus (música popular de la península ibérica), UNA (cuarteto de cuerda y voz dedicados a la música popular latinoamericana), Marcelo Mercadante y su Quinteto Porteño (tango), BREU (músicas populares y composiciones propias), Gafieira Miúda (Música popular de Brasil), entre otros.

Trabaja además como docente de técnica vocal y lenguaje musical: ha formado parte de los equipos pedagógicos de Eòlia, Blue Train Sabadell, Escola 3set Mataró, Mozartiana Tiana, Batxillerat Granès, Aulaman Arenys de Munt, y cursos puntuales como Crisol de Cuerda entre otros.

www.facebook.com/anainesrossi

 

 

RUSÓ SALA  Canto

Cantautora, música, cantante. Rusó Sala despierta ya una considerable atención como un valor sólido en el mundo de la música, grácias especialmente a su último disco “Fil de Coure”. Cantando en toda una combinación de idiomas mediterranios, teiene un estilo muy personal que se puede describir como una fusión carismática de cantautorismo poético y atrevido, sin artificios, con un cálido acento de raíces mediterránias. Es miembro de Coetus desde 2016

www.rusosala.com

 

 

 

 

 

CARLES DÈNIA  Canto

Carles-Denia

Cantaor, guitarrista, compositor, arreglista y productor, formado académicamente en el jazz, ha recibido numerosos premios y alabanzas de los críticos musicales. Sus discos ´Tan alta com va la lluna”,”El paradís de les paraules” y ´L´home insomne´ han cosechado distintos premios, como el Ovidi Montllor 2009, el Altaveu-Frontera de 2010, mejor disco del año 2011 de la Revista Sons y mejor disco del añoy mejores arreglos en los premios Ovidi Montllor de 2011, entre otros. Además participa en diversos proyectos internacionales de distinta índole con los que recorre escenarios de medio mundo. Por ejemplo, desde 2016 es la voz solista de Coetus-Orquesta de Percusión Ibérica. También se dedica activamente al cante flamenco y al Cant d´Estil valenciano.

www.carlesdenia.com

 

 

 

 

 

 

XAVI LOZANO  Vientos
XaviFormado en el mundo clásico, siempre ha estado en contacto con todo tipo de música, de la tradicional a la experimental pasando por fusiones de todo tipo.

Especializado en aerófonos tradicionales, ha formado parte de manera estable o en forma de colaboraciones con gran varietdad de músicos y proyectos como Lluís  Llach, Mªdel Mar Bonet, Miquel Gil, Eliseo Parra, Jorge Drexler, Cabo San Roque, Fundación Tony Manero, Kepa Junquera, Davide Salvado, Marina Rossell, C.E. Dharma, Alfons Vilallonga, Cobla Sant Jordi-Ciutat de Barcelona, La Fura dels Baus, Marc Egea, TNC, SMUC, L’Auditori, Museu de la Música, Orquesta Mediterranea de Sao Paulo, La Shica, Expo Shanghai 2010, TEDx…)

Colaborador habitual en radio y televisión cabe destacar su trabajo como presentador y asesor del programa de educación musical “L’Atrapa-Sons” de TV3.

Forma parte de FLADEM (Foro Latinoamericano para la Educación Musical).

En la actualidad dedica buena parte de su actividad profesional a la pedagogía con actuaciones y talleres (en solitario o con su trio Bufa&Sons) sobre cómo hacer música a partir de la reutilización de objetos y materiales.

www.xavibufa.com

 

 

MARIO MAS  Guitarras e instrumentos de cuerda

Mario-masMúsico y biólogo nacido en Barcelona. Se inició de pequeño en la guitarra de la mano de su padre, Javier Mas, y de colegas suyos como Raimundo Amador y Feliu Gasull. Mario se adentra en las fronteras de un abanico amplio de músicas desde el amor a las raíces y conexiones que explora a través d’instrumentos de principios del siglo XX: guitarras versátiles que se adaptan a cualquier estilo. Hace años que está fascinado por “toque de barbero”, oficio generalmente vinculado a la guitarra y a les reuniones donde se cantaba, y por donde hay una veta importante de la transmisión de la música popular de la península. Su principal instrumento es la guitarra, pero también toca los laudes españoles (la bandurria, el laud y el archilaud), guitarras acústicas y eléctricas el bajo y la batería. En los últimos 20 años ha colaborado con Paco Ibáñez, Toti Soler, Javier Mas, Raúl Rodríguez, Sílvia Pérez Cruz,  Chicuelo, Duquende, Kiko Veneno, Martirio, Leonard Cohen entre otros… Pronto publicará su álbum debut:  Alazul.

www.facebook.com/mario.mas

 

 

 

 

GUILLEM AGUILAR  Bajo eléctrico

GuillemBajista versátil especializado en músicas del mundo. Su gran experiencia, su sensibilidad y su buen gusto hacen que sepa dar lo justo en cada momento con fuerza y delicadeza a la vez.

Ha colaborado en muchos proyectos musicales de todo tipo y con numerosos artistas, entre ellos Misirli Ahmet, Erkan Ogur, Jackson Browne, La Shica, Chambao, Jorge Drexler o Trilok Gurtu, y actualmente lo podemos escuchar tocando junto a Bufa & Sons, Aziza Brahim, Raúl Rodríguez, Eliseo Parra o Anna Ferrer.

www.facebook.com/guillem.aguilarnolis

 

 

 

 

 

 

 ANTONIO SÁNCHEZ BARRANCO  Percusión

Percusionista especialista en efectos y paisajes sonoros. Ha colaborado con el gran maestro de la darbuka Misirli Ahmet (Turquía), Maria del Mar Bonet , Silvia Perez Cruz, la familia de Doudou Ndiaye Rose, Miguel Poveda, Chicuelo, Hossan Ramzi, Erkan Ogur, Ismail Tunçbilek, Levent Yildirim, Brian Dunnin, Orquesta Sinfónica de Chicago, Mercedes Peón, Amáncio Prada, Miquel Gil, Gerard Quintana, Marina Rosell, Lluís Llach, Miguel Bosé, Víctor Manuel y Ana Belén entre otros.

Entre su discografía aparece en grabaciones de Maria del Mar Bonet, Silvia Perez Cruz, Eliseo Parra, Lidia Pujol, Joan Isaac, Miquel Gil, Rosa Zaragoza, Marina Rossell, Kepa Junkera (junto a Glen Vélez, Andy Narel y Marco Suzano), Alfonso Vilallonga, Los Amaya, Anita Zengeza, Orquesta Sinfónica de Baleares, UTROPIC, Coetus, Tactequeté, Perico Sambeat, Misirli Ahmet y Jerry González entre otros.

www.antoniosanchezbarranco.com

 

 

 

 

 

 

 

 

ACARI BERTRAN  Percusión

Percusionista y violoncelista creativo inquieto y apasionado por la música. Las ganas de aprender, de experimentar y de compartir la vida y la música le llevan a poder estar en cualquier lugar de la orquesta y a tocar con nervio, entrega y sensibilidad. Toca con Luna Cohen Grupo y en diferentes formaciones flamencas de Barcelona. En Coetus lo escucharemos en las panderetas, el cajón y el pandero cuadrado, pero le encanta pasearse por los tabales o las sartenes y hasta cantar.

www.facebook.com/acari.bertran

 

 

 

 

 

 

 

XOSE LÓIS ROMERO  Percusión

Percusionista, acordeonista, compositor, arreglista, creador, divulgador y docente, su nombre está vinculado a algunos de los momentos y artistas más importantes de la historia reciente de la música en Galicia, desde Mercedes Peón a Nova Galega de Danzao la Orquesta de Jazz de Galicia, pasando por Fuxan os Ventos, aCadaCanto, Radio Cos, y un largo etcétera. Premiado en numerosas ocasiones, ha colaborado con diversas publicaciones de divulgación del folclore. En su faceta como percusionista destaca su proyecto más personal, Xosé Lois Romero & Aliboria, una innovadora formación de voces y percusión tradicional.
Su trabajo se caracteriza por el eclecticismo, la versatilidad y la renovación permanente, la mezcla de la tradición musical gallega con ingredientes de la música celta, jazz o música del mundo, y por estar incondicionalmente comprometido y enraizado con el folclore de su país y su singularidad y potencial en el mundo.

www.xoseloisromero.com

 

 

 

 

 

CECILIA JIMÉNEZ  Danza tradicional

Licenciada en Coreografía e Interpretación por el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila de Madrid. Es bailarina, coreógrafa, docente de danza clásica y contemporánea y directora de la escuela de danza Cecilia Jiménez de Albacete. Obtiene la investigación en danzas barrocas a través de la compañía Divertimenty de París y estrena coreografías a título individual en festivales diversos com el Festival de Teatro Clásico de Almagro o el Festival de Teatro Clásico. Co-dirige, coreografía y crea el vestuario para las campañas escolares coordinadas por la Diputación Provincial de Albacete y la Universidad Popular de Albacete. Gran conocedora de las danzas tradicionales castellanas, vuelve al Encuentro por tercer año consecutivo a enseñarnos y demostrarnos que la música tradicional ¡También se baila!

Escuela de danza Cecilia Jiménez